Category: кино

Category was added automatically. Read all entries about "кино".

Как опубликовать электронную книгу на Амазоне, Смашвордс, Ксинкси, Литресе и т.д.

Мне часто задают одни и те же вопросы, касающиеся публикации книг в электронном виде. В связи с этим я подготовил на своем сайте специальную страничку, на которой можно найти многие ответы.
Я готов помочь любому автору, но все-таки прежде, чем задать вопрос, почитайте меня здесь:
"Об электронных книгах"
http://www.ermak.su/blog/o_el_knigah.htm
Очень возможно, что Вы найдете там интересующую Вас информацию
promo alex_ermak december 23, 2012 21:00 17
Buy for 100 tokens
Похоже, мы становимся свидетелями завершения операции «Евросоюз», которую провернула Германия. Потерпев поражение в двух мировых войнах, эта страна не уняла свои амбиции и нашла мирное решение для установления контроля над Европой. Зачем воевать, убивая своих и чужих граждан, когда…

Смешные, шуточные афоризмы и цитаты

Лучше синица в руках, чем утка под кроватью (Н.Фоменко)
Лучше сто раз ни разу, чем за раз - сто зараз
Лучше ужасный конец, чем ужас без конца
Любишь купаться, люби и искусственным дыханием заниматься
Микробы медленно ползали по телу Левши, с трудом волоча за собой подковы... (М.Жванецкий)
Мойте руки перед и зад (Н.Фоменко)
Морщины должны только обозначать места, где раньше были улыбки. (М.Твен)
Моя любимая болезнь — чесотка: почесался и ещё хочется. А самая ненавистная — геморрой: ни себе посмотреть, ни людям показать. (Ф.Раневская)
На ошибках учатся, после ошибок - лечатся...
Надо считать до трех. Максимум — до полчетвертого. (средство от бессоницы) (Ф.Раневская)
Collapse )

Источник:
http://www.ermak.su/context/afor_posl_zag/_aforizmy_smesh.htm

Производство, распространение и потребление контента в цифровую эпоху

Интернет значительно сократил дистанцию между трансляторами новостей и аудиторией, что глубоко повлияло на производство, распространение и потребление медиаконтента. Однако неизменными остаются несколько основных принципов, которые составляют фундамент любого СМИ.

Искусство повествования

Все средства массовой коммуникации кодируют идею, выраженную как история: событие (новость), настроение (музыка или поэзия), призыв к действию (манифест). Эта кодировка является первым из пяти медиа-слоев, разделяющих рассказчика – транслятора информации и аудиторию.

Само по себе повествование имеет многовековую историю, уходящую корнями к устным рассказчикам, городским кирам и театральным труппам. В своих выступлениях они использовали рассказы, чтобы выразить настроения общества, изучить текущие события и социальные проблемы.

Сегодняшние СМИ, в том числе и интернет, позволяют создавать и распространять те же типы рассказов, информируя общественность о текущих событиях, а также выступая в качестве развлечения. Несмотря на технологический прорыв, основные компоненты этих историй остались неизменными.

Лучшая среда для сообщения
Collapse )

Избранное блога «Записки электрического автора»: http://www.ermak.su/blog/_blog.htm

Медиапотребление завтра

Агентство Zenith опубликовало прогноз медиапотребления, согласно которому в 2018 году  24% всех медиа будут потребляться с мобильных устройств. В 2011 году этот показатель составлял всего 5%, а к 2020 году эксперты прогнозируют увеличение доли мобильных устройств до 28%.

По данным аналитиков компании, развитие мобильного интернета подорвало потребление почти всех других медиа. Больше всего потеряли газеты и журналы. Так, эксперты утверждают, что с 2011 по 2018 год время, затраченное на их чтение, упало на 45% для газет и 56% для журналов. Однако это касается только печатных версий, отмечается в докладе. Время на прочтение онлайн-изданий относится к использованию интернета, и для многих газет и журналов время, затраченное на их чтение в интернете, стало выше, что компенсирует спад времени, затраченного на чтение печатных изданий, подчеркивается в докладе.

Время, затраченное на смотрение ТВ и прослушивание радио, также снизилось, хотя и не так сильно. За 2011-2018 гг. время смотрения телепередач снизилось на 3%, а прослушивание радио сократилось на 8%. Но у этих сегментов также выросла доля в интернете, при этом они столкнулись с конкуренцией со стороны цифровых платформ, например YouTube и Spotify.

Быстрое развитие мобильного интернета активно влияет и на время, которое человек в среднем тратит на потребление медиа. Согласно данным доклада,

в 2018 году человек в среднем будет тратить на это 479 минут в день, что на 12% больше, чем в 2011 году. Аналитики ожидают рост до 492 минут в день к 2020 году.
Collapse )

Избранное блога «Записки электрического автора»: http://www.ermak.su/blog/_blog.htm

Литературная мастерская: Александр Митта об аттракционе деталей

Грамотные режиссеры знают силу деталей и нередко доверяют им ключевые роли в сценах. Приглядимся, как детали работают в фильме, где им сознательно отведено важное место.

"Бегущий по лезвию" режиссера Ридли Скотта много лет является культовым фильмом. Не в последнюю очередь из-за уникальной атмосферы, созданной множеством деталей. Сюжет фильма состоит в том, что герой Рик (Гаррисон Форд) должен уничтожить пять опасных роботов, неотличимых от людей. Рик начинает расследование, и у него вначале нет в руках ничего. Первая крупица информации — фотография безлюдной комнаты. Рик обрабатывает фотографию на компьютере:

увеличивает, поворачивает — работает с деталью как с системой, содержащей тайную информацию. И он в конце концов обнаруживает женщину, лежащую на диване, и получает ее портрет. Потом Рик начинает работать с другой деталью - чешуйкой, которую он подобрал на полу душевой кабинки в брошенной квартире. В рыбной лавке старуха-японка увеличивает чешуйку под электронным микроскопом. Мы видим

Разлетаются куски стекол разбитых витрин, снег вперемежку с ветром, дождь, туман, кровь... Вот далеко не полный перечень элементов агрессии, создающих убедительный климат сиены. Все доносится до зрителя через детали, объединенные аттракционом.

клеточную и молекулярную структуру чешуйки — чешуйка развивается как деталь-система. Это чешуйка искусственной змеи. В змеиной лавке Рик узнает, куда продана такая змея. Затем, строго следуя правилу: "Получай информацию бит за битом с риском и трудом, тогда она ценна", Рик идет в ночной клуб. Там угрозами и силой он выясняет, какая танцовщица выступает с этой змеей. Информация собрана — первый акт окончен.

Второй акт развития и усложнения конфликта.

Collapse )

Литературная мастерская: Александр Митта о доминирующих деталях

Для того чтобы создать выразительный климат в сцене, вам понадобится много деталей. У этих деталей есть одно неприятное свойство — они растворяются в сцене. Вы насыщаете сцену деталями, а она съедает их одну за другой, и кажется, что вы кидаете детали в прорву. Чтобы детали стали заметными, их надо активизировать. Дать им какую-то роль. В сцене, допустим, надо создать осеннее настроение. Вам привозят машину осенних желтых листьев. Их разбрасывают по земле. Вам кажется, что в сцене уже есть климат осени. Ничего подобного. Ага, хорош был бы осенний ветер. Под ветродуем стоят три мешка, полные листьев. Их кидают под струю воздуха. Листья летят по ветру. Уже лучше — пахнуло настоящим осенним ветром. Но вот один-единственный лист на крупном плане прилип к лицу актера — и осень в кадре наступила. Еще парочка листьев ударила о ветровое стекло автомобиля — в кадре настоящая осень. Три желтых листа, которые вошли в контакт с актерами, помогли больше, чем двадцать мешков спокойно лежащих фоновых листьев. Кажется, можно сделать вывод: надо помещать важнейшие детали на крупный план. В принципе - да, но деталь может работать на любом плане. В одном фильме Андрона Кончаловского действие происходит в деревне на холме. За холмом бесконечные просторы русских полей. В какой-то момент мы особенно стереоскопично ощущаем эту бесконечность. В этот миг вдали, километров за пять, по дороге едет крохотная, как точка, машина, а за ней поднимается пыльное облако, которое пробивает лучи солнца. Эта машина дает эпический масштаб пейзажу. Ощущение — как на картинах Брейгеля. Я говорю:

— Как ты здорово подгадал с машиной на фоне.

— Подгадал? — обиделся режиссер. — Я ее два часа гонял, пока не добился этого хвоста из пыли.

Во многих фильмах режиссер вспоминает об эмоциональном климате сцены только тогда, когда надо что-нибудь поджечь или взорвать. Тогда экран на миг наполняется клубящимся огнем. Но в хороших фильмах все ключевые моменты истории находят визуальное решение.

Дождь, снег, сырой осенний ветер - это наши прекрасные помощники в создании климата сцены.

Я прошу студентов: придумайте деталь, которая выражала бы климат конкретного времени года. Чтобы было эмоциональное ощущение от климата.

ДЕТАЛЬ И ПРАВДА ТЕЛА

Collapse )

Литературная мастерская: Александр Митта о трех логиках

Снимая фильм, мы обычно работаем в трех логиках:

1. казуальная логика,

2. диалектическая логика,

3. антилогика.

Казуальная логика это логика причинных связей. Каждое действие должно иметь свою причину и быть причиной следующего действия.

Потому что я устал, я заснул. Потому что я поспал, я проснулся бодрым и голодным. Потому что я голоден, я поел. Потому что я сыт, я могу работать. Потому что наработался, нагулял аппетит. Потому что голоден, опять поел. Потому что наелся, хочу бабу.

Нехитрый ритуал животной жизни имеет простые биологические причины казуальной логики.

Но сложный мир духовной жизни тоже имеет свои причины. Как правило, этих причин много, они действуют, перекрывая друг друга, некоторые неявны, другие спрятаны в подсознании, спутаны.

Система Станиславского дала метод, как выявить главные причины и составить из них ясные неразрывные цепочки поведения в конфликтах. Станиславский сделал ключевым моментом видимое действие. От действия к действию в сложном поведении прочерчены звенья визуальной цепочки. Они всегда построены по принципу причинной казуальной логики. Поэтому и актеры и зрители могут ориентироваться в невероятно сложных ситуациях. Визуальная ясность действий актеров позволяет разгореться огню эмоций зрителей.

В гамбургской киношколе первое задание, которое получают студенты — пятиминутный фильм без слов, с законченным сюжетом, трехактным развитием конфликта и характерами в драматических ситуациях с драматическими перипетиями в развитии конфликта. Детали абсолютно необходимы такому рассказу, причем в большом количестве.

В сюжетной истории с казуальной (обычно житейской) логикой рассказ движется последовательно от причины к следствию, от следствия к причине. Шаг развития, в котором мы получаем единицу информации, -это бит. История рассказывается от бита к биту. И каждый бит рассказа с помощью какой-нибудь детали становится визуальным, конкретным и Убедительным.

Collapse )

Литературная мастерская: Александр Митта о теме

Тема является особой частью структуры, помогающей максимально углубить развитие главных идей фильма. Во всех разговорах о ценности фильма тема занимает почетное место.

Тема это экстракт всего самого важного, о чем мы рассказываем в фильме. Тема - это история фильма в общечеловеческом аспекте. Она как бы приподнята над сюжетом. Все равно, как если бы мы проецировали фильм на облака поближе к Богу. И оттуда услышали сокращенный перевод самого важного на общечеловеческий язык.

Ввиду такой репрезентативной важности, тема — любимая игрушка всех болтунов. Я много раз слышал беседы о теме и не мог уяснить себе, как мне с этой темой работать практически. Может, нам оставить ее в лексиконе критиков? Нет! Тема - это наш рабочий инструмент, наш скальпель и штурвал.

Тема фильма — это то, что остается в сознании зрителя после фильма. Не только в сознании, но, что не менее важно, в подсознании. Зритель, возможно, и не сумеет объяснить, в чем тема, но он получил это как эмоциональный опыт. Это реальная ценность. Значит, задача темы установить прямой контакт между вашими идеями и эмоциональным миром аудитории. Тема - это важная интеллектуальная ценность, которую вы хотите донести до зрителей, вырастив в их душах эмоции.

Вот главная проблема любой темы: как установить контакт темы и зрителей. Понятно, что всё, что помогает такому контакту, идет на пользу фильму. Так же понятно, что тема не может выпрыгнуть из фильма на обозрение в конце, как чертик из шкатулки. Вы выращиваете тему в теле фильма, как мать выращивает в своем теле ребенка

У аудитории должна быть причина, по которой она хочет смотреть этот фильм. Эта причина должна содержаться в самой истории, которую рассказывает фильм. Эта причина и есть тема фильма. Мы не говорим авторскими словами или словами персонажей, какая у фильма тема. Тему зритель усваивает, собирая в воображении все, что показывает фильм. Естественно, что никто из зрителей не станет заниматься этим особо. Зритель говорит просто: "Этого героя я люблю, а этого мерзавца, который ему все портит, я ненавижу". Это и есть тема, которую зритель усвоит. Сказать о теме многословно он. быть может, и не сумеет, но в его сердце тема проникнет. Если будет выполнена наша задача - превратить все идеи фильма в эмоции, доступные зрителям.

Фильм всеми событиями выявляет тему с начала и до конца, каждую минуту. Все, что не на тему, бесполезно или вредит. Но мы уже знаем главную аксиому драмы: "Каждая ценность в драме получается только через конфликт''. Это касается и темы. Поэтому тема всегда развивается в конфликте.

На самом деле "тема" в драме — это две вещи, связанные вместе. Одна — тема, другая — контртема. Они постоянно борются в конфликте от начала и до конца фильма.

Победитель - это тема, побежденный — контртема.

Collapse )

Медиа в 2015-м: главные сюжеты и тренды

Итоги уходящего 2015 года на российском медиарынке: главные сюжеты и тренды.

Парадный Путин

К привычным форматам появления российского президента в телеэфире — прямой линии, пресс-конференции, протокольным трансляциям — в 2015 году добавился еще один: парадное постановочное интервью. Художественно выставленный свет, плавные движения камер, драматические крупные планы, торжественные кивки собеседника (обычно это Владимир Соловьев) — все это придает зрелищу эпический размах. Здесь никто не задает скучных вопросов о кризисе или коррупции — темы поднимаются глобальные, о судьбах мира. Интервью обрамляется достойным героя гарниром — хроника встреч с мировыми лидерами, саммиты, горячие точки, синхроны известных современников. Все это называется документальным фильмом; в этом году таких фильмов на госканале «Россия-1» было показано три — «Крым. Путь на родину», «Президент» и «Миропорядок».

Троллинг как стратегия

Сетевой прием показал свою эффективность в медиа. Активно атакуя в своих публичных выступлениях религию, власть, патриотизм и прочие духовные скрепы и попутно проповедуя умение правильно хамить, ветеран медиаэпатажа Александр Невзоров в этом году вернулся, что называется, на передовую.

Помощница главного редактора и ведущая радиостанции «Эхо Москвы» Леся Рябцева весь год публиковала провокационные колонки, конфликтовала с коллегами и гостями эфира и давала скандальные интервью, демонстрируя особые отношения с руководством. Прививка методов желтой прессы к старейшему интеллигентскому радио оказалась эффективной и повысила не только капитализацию самой Рябцевой, но и рейтинги радиостанции.

Метод троллинга гостей эфира и зрителей взяла на вооружение и Ольга Скабеева. Превратившись из репортера в ведущую передачи «Вести.док», сотрудница госканала «Россия-1» не смягчила, а, наоборот, до карикатурности усилила свою знаменитую нахрапистую интонацию, превращая каждый эфир в комедийное шоу.

Первый канал применял троллинг в общении с подписчиками своей официальной страницы «ВКонтакте». Когда они потребовали освещать протесты дальнобойщиков, которые федеральное ТВ старательно замалчивало, администраторы страницы, поначалу рутинно банившие подписчиков, нашли креативное решение — выложили мирный сюжет «Профессия — дальнобойщик».

Collapse )

Избранное блога «Записки электрического автора»: http://www.ermak.su/blog/_blog.htm